Paralelum – Patchwork (2026)

Los madrileños Paralelum están de vuelta. Tras publicar un álbum como «Bad Thoughts» (2021) que dejó buenas sensaciones, la pasada primavera lanzaron un nuevo trabajo discográfico que a la vez que reduce la duración, eleva el nivel. Se trata de un EP titulado «Patchwork» que nos ha sido entregado por fascículos desde octubre del año pasado, single por single, hasta que «The Artist: A Moment Of Inspiration», el último de ellos, culminó el lanzamiento completo del EP. «Patchwork» reúne seis canciones protagonizadas por seis personajes distintos, que juntos componen una visión fragmentada y emocional de nuestro presente. Desorientación, polarización, vértigo, juicio colectivo, vacío afectivo y necesidad de reconstrucción atraviesan un trabajo que va más allá de la suma de sus temas. Hablamos de un trabajo grabado, mezclado y masterizado por Alex Cappa en Metropol Studios, y con arte visual de Gustavo Miñaca, lo cual siempre son sellos de calidad, que supone un nuevo paso en la evolución de Paralelum y consolida una propuesta en la que conviven contundencia, narrativa y personalidad propia.

«The Dreamer: Night After Night» abre la veda con una mezcla de intensidad, crudeza emocional y melodía. «Night After Night» se adentra en la mente de The Dreamer, un personaje marcado por la frustración, el desarraigo emocional y la eterna búsqueda de sentido. Es el retrato de alguien que se aferra a una promesa que nunca existió, mientras lidia con la ansiedad, la culpa y la sensación de estar suspendido en el tiempo. Riffs potentes, sonido directo y un estribillo cargado de honestidad hacen de esta canción una potente carta de presentación para el universo que propone «Patchwork». Fue la primera piedra del camino. Un temazo sin paliativos.

«The Mob: Watching The World Collide» recoge el testigo representando un retrato sonoro del pensamiento colectivo llevado al extremo: una sociedad que ha confundido la voz del grupo con la verdad, que grita más de lo que escucha, que consume consignas en lugar de ideas y que busca culpables entre los que considera distintos en base a unos argumentos vacíos y peligrosos. El colapso no llega de fuera, sino desde dentro. Musicalmente, sigue la misma línea, recordándome en este caso a los Avenged Sevenfold primigenios.

«The Runner: Out Of Control» es la canción que da voz al tercer personaje de esta novela sonora por entregas: The Runner, un individuo atrapado en una huida constante, incapaz de detenerse incluso cuando ya no sabe de qué escapa. «Out Of Control» es el retrato de una vida vivida a toda velocidad. Cada segundo es una distracción, cada paso una reacción automática, cada decisión una más dentro de un flujo imposible de frenar. Algo que todos sentimos a diario debido a la sobreestimulación constante de un mundo que nunca se detiene.

«Poisonous Tongue» es un retrato descarnado del señalamiento, la sospecha y la condena sin pruebas. El cuarto personaje de la saga, The Damned, es alguien atrapado en un proceso irreversible: los rumores se convierten en sentencia, la duda en culpa, y la verdad queda enterrada bajo el ruido de voces que no buscan comprender, sino devorar. Musicalmente, el tema combina tensión, pesadez y un tono opresivo que refuerza la sensación de juicio permanente. Los riffs y la base rítmica construyen un ambiente asfixiante, mientras la voz transita entre la incredulidad, la duda y la resignación de quien empieza a preguntarse si realmente hizo algo mal. Tiene cierto rollo a System Of A Down, algo que siempre mola.

“The Lover: Empty Shell” trata sobre la vulnerabilidad emocional, el miedo a no ser suficiente y la sensación de vivir detrás de una máscara. La canción retrata el conflicto entre lo que mostramos y lo que sentimos. La luz que proyectamos hacia fuera puede ser solo un reflejo frío, una ilusión construida para protegernos del rechazo. Entiendo lo que se quiere transmitir también musicalmente, pero algunas líneas vocales son tan estridentes que me echan para atrás, contrastando sobremanera con un estribillo bien construido, que como en tantos otros momentos del álbum, me recuerda a la desconocida banda bilbaína NoDrama.

«The Artist: A Moment Of Inspiration» funciona como desenlace conceptual de «Patchwork» y como una declaración de intenciones. La canción explora el acto creativo no como algo idealizado, sino como una fuerza que sobrevive entre ruinas, errores, deseo y contradicción. El verbo funcionar, empleado anteriormente tiene todo su sentido ya que además de cumplir con el cometido con el que fue concebido es realmente la mejor canción del lote. El tema dibuja un paisaje de ideas caídas, intentos fallidos y belleza imperfecta. Pero lejos de instalarse en la derrota, la canción avanza hacia una afirmación clara del impulso artístico como forma de resistencia. Un tema más melódico de lo habitual que completa el arco emocional del EP, no habla de resignación, sino de perseverancia.

Lo mejor: Un trabajo ambicioso que muestra a una banda en plena forma con ganas de hacerse un nombre en la escena metalera nacional haciendo las cosas a su manera.

Lo peor: Poca cosa. Quizá le falta algo de magia para que las canciones sean realmente memorables.

1. The Dreamer: Night After Night
2. The Mob: Watching The World Collide
3. The Runner: Out Of Control
4. The Damned: Poisonous Tongue
5. The Lover: Empty Shell
6. The Artist: A Moment Of Inspiration

The following two tabs change content below.

• Bio
• Latest Posts

David González

Fundador y director de Rock4Spain. Esposo y padre de dos. Funcionario del rock & roll. Tras aparcar sus proyectos musicales propios y con la experiencia que le dan varios años de colaboración como redactor en cylcultural.org decide lanzarse a esta empresa.

Latest posts by David González (see all)

• Paralelum – Patchwork (2026) - septiembre 22, 2026
• Five Finger Death Punch – Legacy (2026) - septiembre 17, 2026
• A Night Of Mellon Collie And Infinite Sadness Feat. Billy Corgan (Palacio Vistalegre, Madrid) 12/9/26 - septiembre 15, 2026